LA SORCIÈRE
Elle marche sans bruit, mais sa présence déplace l’air comme un frisson. La sorcière n’a pas besoin de parler ; le monde se charge de traduire sa vérité.
Un corbeau se pose sur son épaule. Il n’est pas un présage de malheur : il dit sa fidélité.
Puis, fragile, un papillon se pose sur ses doigts. Ses ailes tremblent comme une pensée qui hésite. C’est elle aussi, dans sa vulnérabilité. Le papillon est son rappel intime : rien n’est figé et sa fragilité est déjà sa force.
Elle tend sa main et dans sa paume bat un cœur qu’elle ne dissimule pas. Son cœur est une arme douce et tranchante à la fois.
À côté, posé sur une étagère de pierre, un crâne. Il n’est pas une menace mais un rappel. La sorcière vit avec la lucidité de la finitude. Le temps n’est pas son ennemi : c’est une vérité qu’elle tient en main car c’est dans la conscience de la mort que sa vision du monde s’affine.
Une petite coccinelle posée délicatement sur sa poitrine. Elle représente la trace de son innocence, un secret qu’elle garde pour elle seule. Même si elle ne l’avoue pas, elle continue de croire qu’il reste de la beauté et de la bonté dans le monde.
Un trèfle, qu’elle cueille au passage, lui rappelle la chance. Mais pas la chance légère et insouciante : la chance qu’elle fabrique, patiemment, en tissant le moment propice. Le trèfle est l’empreinte discrète de sa patience récompensée.
Enfin, dans le silence de sa tour, une araignée descend, suspendue à son fil. Sa toile s’étend dans l’ombre, reliant tout. C’est le miroir parfait de la sorcière. Dans ses gestes invisibles, elle bâtit une architecture qui retient ce que d’autres ne voient pas.
Ainsi, sa vie se raconte sans mots écrits. Chaque symbole qui l’accompagne est une partie d’elle, une vérité qu’elle ne dit pas mais qui se montre d’elle-même.
Maison Sarhel est un espace de création où se rencontrent le design, la mode et l’illustration.
Je suis la créatrice de Maison Sarhel. Mon parcours universitaire m’a permis d’étudier le design, la mode (modélisme/ stylisme) et l’illustration. Actuellement en études supérieures, je consacre mon temps libre à l’élaboration de nouvelles créations et collections de mode.
Je conçois mes créations à la main comme à la machine industrielle. Tous mes dessins sont réalisés à la main puis retravaillés numériquement. Cette polyvalence me permet d’adapter mes créations à différents supports et de répondre à des besoins variés.
Curieuse et en constante recherche de nouvelles expériences, je m’efforce de développer mes compétences et d’explorer de nouveaux horizons. Je ne me limite pas à un style unique : j’aime expérimenter, m’adapter et faire évoluer mon travail au fil des projets.
Au cours de mon parcours, j’ai eu l’opportunité de travailler sur des projets très variés, allant de la costumerie à l’assistance plateau sur des scènes nationales et à Paris, jusqu’au développement complet de l’identité de ma propre marque. J’ai également participé à la réalisation de photographies pour des campagnes marketing, ainsi qu’à l’illustration de mes propres livres.
Chaque expérience a contribué à enrichir et affiner ma pratique.